Qu'est-ce que l'intarsia de bois. Leçon d'intarsia pour débutants

Intarsia (italien : intarsio) est un type d'art décoratif et appliqué, incrustation faite de bois sur bois. L'intarsia est née dans l'Orient ancien, en Égypte, et a atteint un niveau très élevé dans la Grèce antique et à Rome, où les ornements étaient fabriqués à partir d'érable, de buis, de houx, de bois de fer, de cornouiller.

Dans la base en bois, des évidements sont réalisés dans lesquels sont disposées des plaques de bois, de couleur et de texture différentes. Les plaques qui forment le motif sont étroitement ajustées les unes aux autres, collées ensemble et insérées dans l'objet décoré. Ensuite, la face extérieure de l'ensemble est soigneusement polie.

Kathy Sage J'ai toujours aimé les animaux, même si j'ai grandi en ville. Adolescente, elle a déménagé avec sa famille dans la campagne du Michigan et est tombée presque immédiatement amoureuse du mode de vie rural. Kathy croit qu'elle a hérité son intérêt pour l'art de sa mère, qui était aussi une artiste. Enfant, elle sculptait assidûment des figures d'animaux dans du savon et plus tard dans du bois, tandis que sa mère peignait des paysages et des portraits.


Les cours d'art à l'école et au collège intensifient son intérêt pour l'art et la sculpture. Les cours de poterie au collège, au cours desquels Kathy a ajouté des animaux en argile à des pots, ont conduit à la création de nombreuses autres figurines d'animaux. Bientôt, les étudiants ont commencé à lui demander de mouler quelque chose pour eux. Katie est diplômée avec mention de l'université avec un diplôme d'associé ès arts en art commercial.


Katy a sculpté ses premiers animaux en céramique basse température et les a vendus lors de foires et d'expositions. Toutes les races de chiens et de nombreux autres animaux étaient représentés dans ses œuvres, et chaque figurine était unique en son genre. Elle travaillait avec sa mère, qui peignait ses figurines. Les commerçants ont immédiatement commencé à demander à Katy de leur vendre ces merveilleux animaux. Elle a rapidement été affiliée à plus de soixante-dix magasins, dont Mole Hole, la plus grande chaîne américaine de magasins de cadeaux de collection.


En 1983, Gene Friedman (PDG d'Enesco Corporation) a vu pour la première fois les figurines de Katie dans une boutique de souvenirs de Seattle. L'homme derrière Precious Moments a vu le potentiel de son travail et a contacté Cathy pour lancer la première de ses nombreuses séries de marchandises. Elle a continué à concevoir de plus en plus de figurines d'animaux et de souvenirs pour des entreprises telles que Simson, Westland, United Design et Encore Group. Au fil des ans, Katie a créé plus d'un millier de pièces différentes dans plus de quarante séries vendues dans le monde entier.


Au début des années 90, Kathy a créé une série d'animaux sauvages réalistes coulés en bronze. Au Detroit Arts and Crafts Center, elle a appris tout le processus de moulage de la sculpture en bronze, y compris la fabrication de moules, le moulage à la cire, le moulage, la finition et la patine. Ses bronzes ont été exposés à Scottsdale et au Michigan.


La série d'animaux sauvages en bronze a remporté plusieurs prix, notamment à la Blue Water International Art Exhibition. Désormais, Katy fabrique des sculptures en bronze uniquement sur commande spéciale. Elle a remporté la première place dans la catégorie Intarsia & Woodcarving au cours des trois dernières années (2006-2008) au Design in Wood à San Diego.


Au cours de sa carrière artistique, Katy a créé des œuvres bidimensionnelles et tridimensionnelles en argile, pierre et bois. Elle a conçu et sculpté un cheval de carrousel grandeur nature pour sa petite fille. Kathy a créé de nombreux panneaux en bois et autres matériaux. L'éducation artistique lui a été très utile pour travailler avec des produits bidimensionnels. Toutes les photos, arrière-plans et graphiques de son site Web et de ses catalogues ont été conçus par Katy elle-même.


Katy a commencé à dessiner de l'intarsia pour son beau-père (Phil McDonald) il y a plus de 13 ans. Lorsque ses clients ont demandé une gravure sur bois sous la forme d'une race spéciale de chien ou de son animal de compagnie, Phil a demandé à Cathy de la concevoir. Elle a commencé à les vendre et a constaté que les sculpteurs sur bois les aimaient vraiment.


Elle propose la plus large gamme de croquis de différentes races de chiens. Grâce à son expérience dans la création de figurines pour chiens, chacun de ses croquis est aussi individuel que n'importe quel autre sur le marché. Elle a développé un kit d'intarsia pour les débutants qui permet de créer facilement des mosaïques uniques.


À l'automne 2004, Wood Carver's Workshop (Fox Chapel) a publié le premier article de Kathy mettant en vedette son intarsia Boston Terrier avec des instructions étape par étape. Depuis, ses articles ont paru dans tous les numéros, et aujourd'hui il y en a déjà 18.


Ces articles présentaient des œuvres telles qu'une couronne ornée d'oiseaux, un chat en écaille de tortue, un cheval arabe, un cadre en feuille d'érable, des couronnes de fleurs, une dinde et bien d'autres. Le travail de Katie a été présenté cinq fois sur la couverture. On lui a demandé d'écrire un article en deux parties pour Wood Carving Illustrated sur la façon de sculpter un tableau d'affichage de bouledogue.


Ses articles ont reçu d'excellentes critiques et elle prévoit de continuer à écrire pour Fox Chapel Co. Cathy a déjà publié un livre : "Intarsia and Woodwork". Elle travaille actuellement sur le second. Cathy prend des commandes spéciales pour le travail d'intarsia, y compris les fresques et les grandes peintures murales.

Au sens large, l'intarsia est comprise comme une sorte d'art et d'artisanat, qui est une technique d'incrustation de bois sur bois. Dans un sens plus étroit, l'intarsia est une peinture en mosaïque tridimensionnelle créée en arrangeant différents types de bois, en jouant avec ses nuances et ses motifs de texture. Nous parlerons des principes de base de cette technique et de ses subtilités à l'aide de l'exemple du projet Goldfish.

Quelle est l'essence de la technologie?

La création d'une image en mosaïque implique trois étapes de base :

1. Scier des segments de mosaïque selon un schéma pré-préparé. Selon la complexité du projet, le nombre d'éléments et leurs tailles, une machine-outil et une scie sauteuse manuelle peuvent être utilisées à ces fins.
2. La deuxième étape est le meulage des segments sciés et le lissage de leur angularité. Ceci est fait afin de donner du volume et de la profondeur à la mosaïque de bois.
3. L'étape finale consiste à coller toutes les pièces en une seule image et à la fixer sur un substrat en contreplaqué ou en carton, réalisé sous la forme d'un produit final.

À quelles nuances faut-il faire attention?

En termes généraux, l'intarsia semble assez simple. Mais pour que vos œuvres réalisées dans cette technique se transforment en une véritable œuvre d'art créée par vous-même, il est important de connaître et de se laisser guider par certaines subtilités :

• suivez toujours le sens des fibres indiqué dans le gabarit;
• utilisez le jeu des contrastes des nuances de bois et des motifs de texture. Si vous utilisez une couleur / un type de bois, le travail s'avérera monotone et ennuyeux. L'intarsia devrait inclure une variété de tons de bois contrastés allant du blanc au foncé;
• atteindre la profondeur de la mosaïque non seulement en rectifiant l'angularité de chaque élément, mais aussi en jouant avec le relief. Cela se fait en abaissant ou en élevant certains segments, dans les zones où vous devez déterminer visuellement le volume ;
• n'utilisez pas de flans trop épais, en particulier pour les projets comportant de nombreux détails - cela affectera négativement la qualité des coupes et aggravera l'apparence de la mosaïque.

Comment lire les diagrammes pour l'intarsia ?

Les schémas d'intarsia contiennent de nombreuses informations utiles, pouvant être lues, ce qui simplifiera considérablement le processus de travail et améliorera sa qualité.

1. Chaque segment de la mosaïque est numéroté, ce qui simplifie grandement le montage.
2. Les flèches indiquent le sens des fibres du bois pour chaque segment.
3. La couleur des contours indique la séquence des lignes de coupe.
4. Le marquage -1/4" signifie que l'épaisseur du segment indiqué doit être réduite d'un quart de pouce (6 mm).
5. L'indexation des lettres marque la couleur du bois. Par exemple, W (nuance blanche) - signifie que vous devez utiliser un segment de tons clairs, B (nuance noire) - un ton sombre, Y (jaune) - utilisez un élément avec une teinte jaune.

Comment transférer un modèle vers un arbre ?

Il existe plusieurs options pour transférer le schéma d'intarsia sur un flan en bois:

• utiliser du papier carbone;
• utiliser de la colle en aérosol;
• coller le gabarit sur du ruban adhésif double face;
• dessinant à la main chaque élément découpé dans du papier.

En essayant différentes approches, il est facile de choisir la meilleure option pour transférer un modèle.

Quels fichiers utiliser pour l'intarsia ?

Pour couper des détails fins, des projets avec des virages serrés et des bois tendres ou fins, les scies sauteuses #3 sont optimales. Ils fourniront une coupe de scie soignée, avec une quantité minimale de matériau scié, grâce à laquelle les petits éléments de mosaïque seront étroitement ajustés les uns aux autres.

Pour scier des bois durs et travailler avec des pièces épaisses, utilisez les lames de scie n° 5 ou n° 7. Ils conviennent également lors de la découpe des bords extérieurs qui ne seront pas installés à côté d'autres éléments.

Si vous voulez éviter l'écaillage à l'arrière, utilisez des limes avec une dent inversée (inversée). Lames avec soi-disant. "dent manquante", élimine plus efficacement les copeaux, empêchant leur accumulation. Au fil du temps, le maître apprend à ressentir les caractéristiques de chaque fichier et trouve son standard optimal.

Quels sont les types d'intarsia ?

L'intarsia est une technique libre dans laquelle il n'y a pas de règles et de canons stricts. La mosaïque en blocs de bois peut être variée avec des éléments en verre, en pierre ou en plastique. N'hésitez pas à utiliser activement des teintures, des vernis, des huiles et des colorants pour finir et peindre le projet.

Au lieu des éléments de mosaïque habituels, vous pouvez utiliser des pièces complexes dans lesquelles un type de bois est soigneusement découpé dans un autre. De telles ruptures de texture confèrent au projet un supplément d'originalité et d'attractivité. La texture de chaque élément de la mosaïque peut être élaborée séparément en utilisant les techniques de gravure, de sculpture ou à l'aide d'une perceuse.

Comment faire un schéma pour l'intarsia?

Des dessins gratuits et des schémas d'intarsia sont présentés en quantité suffisante sur Internet, en particulier dans son segment de langue anglaise. Mais si vous le souhaitez, vous pouvez créer vous-même un modèle pour la mosaïque à l'aide d'une image ou d'une photographie. Vous pouvez utiliser un programme spécial qui convertit une photo en diagramme. Un exemple classique d'un tel service est online.rapidresizer.com.

Ayant des compétences minimales dans l'utilisation d'éditeurs graphiques, par exemple Adobe Photoshop, vous pouvez convertir indépendamment une photo en un dessin de contour, qui deviendra un modèle à découper.

Intarsia est l'une des variétés d'incrustation. Il s'agit de décorer une surface en bois avec des détails en bois, mais d'une texture et d'un ton différents. On l'appelle aussi mosaïque de bois. Des incrustations soigneusement ajustées créent un motif merveilleusement filigrane sur la surface des produits. De plus, cela ne dépend que de la compétence du spécialiste. Les chefs-d'œuvre d'intarsia fabriqués non seulement à partir de bois précieux, mais aussi de bois ordinaires peuvent être élégants et sophistiqués.

Du fond des siècles

Le berceau de l'intarsia est l'Égypte ancienne. La raison de l'émergence de ce type d'art chez les Égyptiens était le manque de bois. Importée d'autres pays, cette précieuse matière valait son pesant d'or. D'où le coût élevé des articles décorés d'intarsia. À l'aide de cette technique, des sarcophages en cèdre et en cyprès ont été décorés. Des plaques de buis, de cornouiller et d'érable ont été utilisées comme incrustations.

Le buis, également connu sous le nom de buis, est un arbre à feuilles persistantes avec un bois très lourd et dur. Il pousse sur le territoire de l'Asie Mineure et de l'Asie centrale, en Crimée, dans le Caucase.

Au début, les ornements floraux dominaient la technique. Ensuite, ils ont commencé à être compliqués par l'introduction de figures de personnes et d'animaux. Par la suite, dans les peintures intarsia, on pouvait voir la perspective des rues et des villes, des scènes de la vie quotidienne. L'habileté des artistes a augmenté - les ornements sont devenus plus compliqués.

L'apogée de l'intarsia tombe sur la Renaissance. Les formes ornementales les plus complexes ornaient les surfaces en bois des meubles et des murs de cette époque. Les maîtres qui ont créé de tels chefs-d'œuvre ont travaillé pendant des mois, ajustant les assiettes précieuses les plus fines.

Au milieu du XVe siècle, 80 ateliers à Florence travaillaient sur des œuvres d'art intarsia.

Comment faire

La technique de l'intarsia est assez compliquée. Il s'agit de l'ajustement parfait de plaques de bois qui créent un ornement le long du bord. La face avant des pièces est polie dans un état impeccable et le fond doit rester rugueux. Cela permet une adhérence maximale sur la surface. Les pièces rapportées sont collées et placées dans un évidement de la surface en bois à décorer. Son épaisseur doit correspondre à l'épaisseur de l'ensemble imbriqué.

Les incrustations de ce type peuvent décorer des maisons, des ustensiles, des articles ménagers. En utilisant la technique de l'intarsia, des images entières sont créées.

Produit avec intrasia - en cadeau

Les produits décorés avec la technique de l'intarsia sont un merveilleux cadeau. Ils peuvent rendre n'importe quel intérieur élégant et sophistiqué. Lors de la commande d'un tel produit, nous pouvons dire avec confiance que le cadeau sera unique.

Qu'est-ce qu'elle a de spécial

La particularité de l'intarsia est que le fond de la mosaïque en bois est du bois avec toute sa complexité et sa polyvalence de texture. Comme il n'y a pas deux spécimens identiques de flore dans la nature, il n'y a donc pas de coupes de bois similaires. Chacun a un ornement unique. L'arrière-plan n'est pas inférieur à la décoration en beauté et en sophistication. Cela vous permet de créer des peintures vraiment uniques.

Choisissez du bois de différentes couleurs. À la base, par exemple, d'un plateau de table en bois, un endroit a été découpé, où des morceaux de bois appropriés de différentes couleurs et motifs de bois ont ensuite été insérés pour créer un certain motif.

Les détails qui forment le motif sont étroitement ajustés les uns aux autres, collés ensemble et insérés dans l'objet décoré. Ensuite, la face extérieure de l'ensemble est soigneusement polie.

Comme l'incrustation, l'intarsia est née dans l'Orient ancien, en Égypte, et a atteint un niveau très élevé dans la Grèce antique et à Rome, où les ornements étaient fabriqués à partir d'érable, de buis, de houx, de bois de fer, de cornouiller.

Mais avec le temps, cette technique s'est simplifiée. L'intarsia à forte intensité de main-d'œuvre a été remplacée par la technique de la marqueterie. Le matériau de la marqueterie est le placage naturel, c'est-à-dire un contreplaqué de parement monocouche composé de bois de différentes essences.

A partir de l'exemple d'un papillon, considérons les principales étapes de fabrication selon la technique de l'intarsia.

Tout d'abord, nous imprimons un schéma de dessin selon lequel nous découperons les détails de l'image (Fig. 1). Pour plus de commodité, sur chaque fragment du schéma, nous marquons la couleur du bois et le sens des fibres. Imprimez le schéma en plusieurs exemplaires à la fois, car une feuille séparée sera nécessaire pour chaque couleur de bois.

Nous collons des morceaux de papier avec des fragments du schéma sur des morceaux de bois sélectionnés par couleur (Fig. 2). Il est préférable de le faire sur une surface dépoussiérée à l'aide de colle en bombe aérosol Spray 3M 75. Cette colle est destinée à la fixation de courte durée de matériaux légers. Permet le recollage multiple, qui est utilisé dans la sérigraphie, les schémas de fixation, les annonces, etc.

Ensuite, nous ajustons les pièces les unes aux autres (Fig. 5).

Nous collons les pièces si, selon l'état du schéma, elles doivent être au même niveau et traitées ensemble (Fig. 6).

Nous lissons les bords extérieurs des pièces et les polissons (Fig. 7).

Nous collons toutes les pièces ensemble (Fig. 8).

Nous découpons un substrat légèrement plus petit dans du contreplaqué et y collons un papillon (Fig. 9). Nous attachons une boucle pour accrocher un papillon